세화 컬렉션: 세로운 세계를 향한 이정표
Sehwa Collection: Guidepost to the New World
세화미술관의 《세화 컬렉션: 새로운 세계를 향한 이정표》 전시 중 쿠사마 야요이의 조각 작품 설치 과정을 담은 메이킹 영상이다. 작품 운송, 공간 구성, 배치 등 전시가 완성되는 전 과정을 타임랩스 기법으로 연출한다. 전시가 준비되는 과정과 현장의 모습을 보여주는 전시 비하인드 형식으로 구성되어 있다.
This making-of video captures the installation process of Yayoi Kusama’s sculpture for the exhibition “Sehwa Collection: Guideposts to a New World” at the Sehwa Museum of Art. It uses time-lapse techniques to show the entire process, including artwork transport, space organization, and arrangement. The video is structured in a behind-the-scenes format that presents the exhibition preparation and the site status.
Client
세화미술관
Sehwa Museum of Art
year
2025
Format
Main Feature (16:9)
PIP (9:16)
디깅 사운드트랙 – 엘피, 카세트, 시디로 듣는 한국영화의 음악들
Digging Soundtracks – Korean Film Music on LPs, Cassettes, and CDs
<골든 힛트 영화음악>, <12인 음악감독의 사운드트랙>
한국영상자료원 기획전시에 사용된 두 편의 전시 영상을 제작하였다. <골든힛트 영화음악 섹션> 영상은 대중가요를 활용한 한국영화를 소개하는 내용으로, 영화 장면과 음악을 3면 채널 스크린에 맞춰 멀티화면으로 편집하였다. <12인 음악감독의 사운드트랙> 영상은 한국영화의 대표적인 오리지널 스코어를 소개하며, 음악의 전환에 따라 12명 음악감독의 음악과 영화 장면이 직관적으로 연상되도록 구성하였다.
Two exhibition videos were produced for the Korean Film Archive’s special exhibition. The video for the introduces Korean films that utilize popular songs, featuring movie scenes and music edited for a 3-channel multi-screen display. The video for the <12 Music Directors’ Soundtracks> section introduces original scores from Korean cinema, structured to link the transitions of music with their corresponding film scenes to reflect the works of 12 music directors.
Client
한국영상자료원
Korea Film Archive
year
2025
Format
3 Channel
1 Channel
Info
→ 전시 내용
© 2025 Korean Film Archive. All rights reserved.
PKM Gallery – Jorge Pardo
PKM 갤러리에서 개최된 호르헤 파르도의 개인전 《Jorge Pardo》 전시 전경을 담은 스케치 영상이다. 디자인과 순수미술의 경계를 가로지르는 램프 조각 14점과 가구, 카펫, 수납장 등 신작 20여 점의 배치를 보여준다. 또한 이미지를 해체하고 레이어링하여 완성한 추상 회화와 드로잉 시리즈를 카메라 워크로 담아낸다. 실용성과 미적 아름다움을 융합해 작가의 총체예술 세계를 전달하는 전시 기록 형식으로 구성되어 있다.
This exhibition sketch video features Jorge Pardo’s solo exhibition “Jorge Pardo” held at PKM Gallery. It presents the arrangement of over 20 new works bridging design and fine art, including 14 lamp sculptures alongside furniture, carpets, and cabinets. The video captures his abstract paintings and drawings created by deconstructing and layering imagery through camera work. It is structured in an exhibition archival format that conveys the artist’s world of total art, fusing functionality with aesthetic beauty.
Client
PKM Gallery
Year
2025
Format
Main Feature (16:9)
Social Shorts (9:16)
→ Interview
→ Installation
Info
→ Info
유영국의 자연: 내면의 시선으로»
Yoo Youngkuk: Stand on the Golden Mean
PKM 갤러리에서 개최된 유영국 화백의 개인전 《유영국의 자연: 내면의 시선으로》 전시 전경을 담은 스케치 영상이다. 작가 사후 최초로 공개되는 소품을 포함해, 1950년대부터 1980년대까지 축적된 유화 작품과 삶의 궤적이 담긴 아카이브를 순차적으로 보여준다. 서구 미술 사조와 한국 전통 자연관을 접목해 선, 면, 색채의 기하학적 구조로 전환한 조형 세계를 카메라 워크로 촬영한다. 색상 조합을 통해 중용의 미학을 전달하는 전시 기록 형식으로 구성되어 있다.
This exhibition sketch video features the solo exhibition “Yoo Youngkuk: Stand on the Golden Mean” by Yoo Youngkuk, held at PKM Gallery. It presents the artist’s oil paintings spanning from the 1950s to the 1980s, alongside archives detailing his life trajectory, including small-scale works disclosed for the first time since his passing. The video highlights his formal worldview, which harmonizes Western art movements with traditional Korean views of nature by translating them into lines, planes, and geometric color structures. It is structured in an exhibition archival format that conveys his aesthetic of moderation through color compositions.
Client
PKM Gallery
Year
2024
Format
Main Feature (16:9)
Social Shorts (9:16)
→ Instagram
Info
→ Info
Barakat Contemporary – CONVERSATION | Farah Al Qasimi:
바라캇 컨템포러리에서 개최된 파라 알 카시미의 한국 첫 개인전 《Blue Desert Online》을 기념하는 대담 영상이다. 작가가 주로 다루는 사진, 영상, 설치 작업의 시각적 특징과 연출 방식을 소개한다. 스마트폰의 화면 분할 기능과 도시의 LED 광고판에서 착안하여 사진 프레임 위에 모니터를 중첩하는 이미지 보드 형태의 설치 방식을 다룬다. 가상 현실 게임 공간과 기후 변화를 상징하는 태양 이미지, 물을 찾아가는 여정을 담은 스크린 연출을 통해 디지털 매체와 현실이 교차하는 시각적 레이아웃을 안내하는 전시 아카이브 형식으로 구성되어 있다.
This conversation video marks Farah Al Qasimi’s first solo exhibition in Korea, titled “Blue Desert Online,” held at Barakat Contemporary. It introduces the visual characteristics and staging methods of the photography, video, and installation works that form the core of the artist’s practice. The video details her installation approach, which mimics an image board layout by layering monitors over photographic frames, inspired by smartphone split-screen interfaces and urban LED billboards. Utilizing virtual reality gaming environments, solar imagery representing climate change, and screens mapping journeys to locate water, the video is structured in an exhibition archival format that highlights a visual layout where digital media and physical reality intersect.
Client
Barakat Contemporary
Year
20254
Format
Main Feature (16:9)
Info
→ Info
《예측 (불)가능한 세계》
MMCA – What An Artificial World
국립현대미술관 청주에서 개최된 《예측 (불)가능한 세계》 전시의 기간과 기획 주제를 소개하는 홍보 영상이다. 인공지능 기술의 확산과 인장 시스템을 다룬 현대미술 작품들의 전시 전경 및 구동 모습을 연속해서 보여주는 구성을 취한다. 전시장 내부에 설치된 회화, 조각, 미디어 아트 등 참여 작가들의 주요 출품작을 교차 편집하여 전시의 전반적인 구성을 전달하는 전시 홍보 형식으로 구성되어 있다.
This promotional video introduces the exhibition period and curatorial theme of “Predictable (Un)predictable World” held at MMCA Cheongju. It is structured to sequentially display gallery views and the operational states of contemporary artworks addressing the proliferation of AI technology and indexical systems. The video functions in an exhibition promotional format that delivers the overall composition of the exhibition by cross-cutting major exhibits—including paintings, sculptures, and media art—installed inside the museum space.
Client
국립현대미술관
MMCA
Year
2024
Format
Main Feature (16:9)
→ Installation Video
→ Slitscope
→ Unmake Lab
→ Jake Elwes
→ TZUSOO
→ Trevor Paglen
→ Hito Steyerl
→ Ian Cheng
→ Ayoung Kim
Info
→ Info
Still-Life, Still-City
세화미술관의 《세화 컬렉션: 새로운 세계를 향한 이정표》 전시 중 쿠사마 야요이의 조각 작품 설치 과정을 담은 메이킹 영상이다. 작품 운송, 공간 구성, 배치 등 전시가 완성되는 전 과정을 타임랩스 기법으로 연출한다. 전시가 준비되는 과정과 현장의 모습을 보여주는 전시 비하인드 형식으로 구성되어 있다.
This making-of video captures the installation process of Yayoi Kusama’s sculpture for the exhibition “Sehwa Collection: Guideposts to a New World” at the Sehwa Museum of Art. It uses time-lapse techniques to show the entire process, including artwork transport, space organization, and arrangement. The video is structured in a behind-the-scenes format that presents the exhibition preparation and the site status.
Client
세화미술관
Sehwa Museum
year
2023
Format
Main Feature (16:9)
PIP (9:16)
아르코미술관 개관 50주년을 앞두고 미술관을 중심으로 형성된 다양한 기억을 다채로운 매체로 재구성한 《기억·공간》 전시의 하이라이트 투어 영상이다. 전시장, 프로젝트 스페이스, 야외 등 미술관 안팎의 전 공간에 설치된 참여 작가들의 작품과 작업 의도를 큐레이터의 해설과 함께 상세히 소개한다. 나아가 사운드 워크 프로그램과 동선 맵핑 프로젝트를 제시하며 관람객이 미술관의 역사와 시공간을 입체적으로 경험하도록 유도한다. 관객의 주체적인 관람을 독려하고 전시의 핵심 정보를 체계적으로 전달하는 홍보 및 안내 형식으로 구성되어 있다.
This highlight tour video showcases the exhibition “Memory·Space,” which reconstructs diverse layers of memories formed around the ARKO Art Center through various mediums ahead of its 50th anniversary. Accompanied by curator commentary, it provides a detailed introduction to the artworks and creative intentions of participating artists installed across interior and exterior spaces, including the galleries, Project Space, and outdoor areas. Furthermore, it presents a sound-walk program and a movement-mapping project, encouraging visitors to experience the museum’s history, time, and space in a multidimensional manner. The video is structured in a promotional and guidance format that systematically delivers core exhibition information while promoting autonomous viewership.
Client
아르코 아트센터
Arko Art Center
Year
2023
Format
Main Feature (16:9)
Sehwa Museum – HAPPY NEW YEAR HAMMERING MAN
세화미술관이 위치한 흥국생명빌딩 앞 랜드마크 조형물인 조나단 보로프스키(Jonathan Borofsky)의 《해머링 맨(Hammering Man)》을 다룬 미디어 연출 영상이다. 새해를 맞이하여 해머링 맨 조형물에 다채로운 그래픽과 조명 효과를 투사하는 미디어 파사드 및 모션 그래픽 연출 장면을 담고 있다. 공공 미술 작품과 미디어 아트를 결합하여 도심 속 예술 공간의 이미지를 직관적으로 보여주는 홍보 및 기록 영상 형식으로 구성되어 있다.
This media presentation video features Hammering Man, a landmark sculpture by Jonathan Borofsky located in front of the Hungkuk Life Insurance Building, where the Sehwa Museum of Art is situated. It captures media facade and motion graphic effects projecting various colorful graphics and lighting displays onto the sculpture to celebrate the New Year. The video is structured in a promotional and documentation format that combines public art with media art to intuitively showcase the museum’s image as an urban artistic space.
Client
세화 미술관
Sehwa Museum of Art
Year
2022
Format
Main Feature (16:9)
MMCA 과천프로젝트 2022: 옥상정원_시간의 정원
MMCA Gwacheon Project 2022: Rooftop _ Garden in Time
국립현대미술관 과천의 야외 공간 활성화 사업인 《MMCA 과천프로젝트 2022: 옥상정원》 선정작 조진만 건축가의 〈시간의 정원〉 소개 영상이다. 관악산과 청계산으로 둘러싸인 미술관 3층 옥상 회랑 공간에 캐노피 구조물과 수풀, 산책로를 조성하여 자연 계절의 변화와 관람객의 이동 동선을 시각화한다. 건축적 구조물과 주변 자연 환경의 결합 과정을 드론 촬영, 타임랩스, 현장 스케치로 공간의 장소성을 전달하는 전시 및 건축 프로젝트 홍보·기록 영상 형식으로 구성되어 있다.
This introductory video features Garden of Time by architect Cho Jin-man, the winning design for MMCA Gwacheon Project 2022: Rooftop Garden, an initiative aimed at revitalizing the outdoor space of MMCA Gwacheon. Set in the 3rd-floor rooftop corridor surrounded by Mt. Gwanak and Mt. Cheonggye, the installation incorporates canopy structures, vegetation, and walking paths to visualize seasonal changes and the movement of visitors. Utilizing drone cinematography, time-lapse, and site sketches, the video captures the integration of architectural structures with the surrounding natural environment, structured in an exhibition and architectural project promotional and documentation format.
Client
국립현대미술관
MMCA
Year
2022
Format
Main Feature (16:9)